Creative spark for visual artists: How to develop new midjourney ideas with poetic visual formulas

Du brauchst keine Eingabemaske. Du brauchst einen Sparringspartner (Gedankenpartner).
Und du brauchst Mut für die Extreme.

Wir alle kennen das: Du willst ein Midjourney-Bild kreieren, aber dein Kopf bietet dir nur das Offensichtliche.

Mensch in der Hängematte. Laptop. Dabei beginnt visuelle Magie mit einem Gedankenexperiment: Was wäre, wenn du dir selbst tiefere Fragen stellst – und sie mit Haltung beantwortest?

Lass uns doch mal struktierter und erzählender denken

1. Die 5 W's – für visuelles Storytelling

• Wer?
• Was?
• Wo?
• Wann?
• Warum?

Damit schaffst du emotionale, erzählende Bildwelten mit einem klaren Fokus.

Beispiel-Bildidee: Die KI-Fluchthelferin

Wer? Eine junge Hackerin mit digitalem Tattooskin

Was? Befreit Menschen aus einem algorithmisch gesteuerten Überwachungssystem

Wo? Auf dem Dach eines vernetzten Megacity-Komplexes

Wann? Mitten in der Nacht, bei Neonregen

Warum? Sie glaubt an Freiheit jenseits der Kontrolle

Prompt: realistic female hacker with glowing tattooskin and augmented reality visor, standing on a neon-lit rooftop in a hyperconnected megacity, releasing digital fireflies representing liberated minds, cinematic cyberpunk, moody night rain, storytelling symbolism --v 7 --style raw --ar 16:9

2. V-A-K – für Sinnesintensität

• Visuell: Was sieht man?
• Auditiv: Was hört man?
• Kinästhetisch: Was fühlt man?

Diese Fragen helfen dir, visuelle Szenen emotional dichter zu gestalten.

Beispiel-Bildidee: Der letzte Flugsimulator

Visuell: Eine realistische Pilotin schwebt in einem riesigen, offenen Flugsimulator, der aussieht wie ein Planetenring mit Projektionsflächen. Um sie herum 3D-Hologramme vergangener Flugzeugmodelle, ein künstlicher Horizont, der sich bewegt, und eine Crew aus KI-Avataren in der Tiefe.

Auditiv: Algorithmisch generierte Musik, die sich mit Funksprüchen und dem Tosen virtueller Lüfte mischt.

Kinästhetisch: Ein Gefühl von Schwerelosigkeit, Vibration durch den Simulationsboden, spürbare Druckluft wie beim Start.

Prompt: realistic female pilot with focused expression inside a massive, ring-shaped flight simulator, surrounded by interactive holograms of aircraft, moving artificial horizon, ambient sound waves in background, cinematic light, near-future sci-fi realism, immersive storytelling environment --v 7 --style raw --ar 16:9

3. Was-wäre-wenn-Formel

Was wäre, wenn ... (Unerwartete Veränderung + Visualisierung)

Beispiel: Was wäre, wenn Gedanken als Rauch sichtbar wären – in einer Welt, in der alle sich verstecken müssen?

Beispiel: Der Kartograf auf dem Kometen

→ Was-wäre-wenn-Formel + POETIC-Modell

• Was wäre, wenn ein Blinder das Universum kartiert?
• Emotion: Erhabenheit, Frieden
• Ort: Grenzraum zwischen Raum & Zeit
• Symbol: Tasten = innere Wahrheit erkennen

Prompt:
blind cartographer on the icy surface of a moving comet, tracing glowing star maps in the air, galaxy flowing behind him, poetic sci-fi realism --v 7 --ar 3:2

4. MASKEN-Modell (besonders für Charaktere)

• Mythos – Welche Rolle verkörpert die Figur?
• Archetyp – Heldin? Rebellin? Hüterin?
• Schatten – Was trägt sie an innerem Schmerz?
• Kampf – Was verteidigt sie?
• Erinnerung – Was prägt sie?
• Neubeginn – Wo geht sie hin?

Beispiel: Die Botanikerin in der Schwerelosigkeit

Mythos: Hüterin der letzten lebenden Vielfalt

Schatten: Sie lebt isoliert, weit entfernt von natürlicher Erde

Kampf: Gegen das Vergessen der Natur im Zeitalter der Technik

Neubeginn: Sie bewahrt das Lebendige und bringt neues Leben in unerreichbare Welten

Prompt:
realistic female botanist with short hair and a calm, focused expression, floating weightlessly inside a glass sphere orbiting Earth, surrounded by levitating rare plants and glowing microflora samples, sunlight filtering through space glass, vibrant colors, serene and awe-inspiring sci-fi setting, futuristic elegance --v 7 --style raw

5. NEU: WESEN & WENDE – das Manuela-Modell

Ein poetisch-symbolisches Framework für visuelle Szenen mit Tiefe.

• W – Wesen: Wer oder was steht im Mittelpunkt?
• E – Echo: Welche Stimmen oder Trends wirken auf sie ein?
• S – Symbol: Was steht sinnbildlich für ihr Inneres?
• E – Entscheidung: Was geschieht oder ist geschehen?
• N – Nicht-Ort: Der Ort als Spiegel der Haltung.
• W – Wandel: Was bleibt, was verändert sich?

Perfekt, wenn du nicht einfach nur schöne Bilder sondern Haltung sichtbar machen möchtest.

Beispiel: Die Sängerin unter Wasser→ V-A-K-Modell + Symbolik aus WESEN & WENDE

• Visuell: schwebende Stoffe, Licht, Quallen
• Auditiv (gedacht): Operngesang unter Wasser
• Kinästhetisch: Strömung, Wasserbewegung
• Symbolik: Unterwasserwelt = Rückzug, Tiefe, Sehnsucht

Prompt:
realistic female opera singer with natural facial proportions and expressive eyes, ``performing`` in a sunken concert hall, glowing jellyfish gently floating, softly lit coral pillars in the background, elegant fabric dress flowing like sea silk, ethereal underwater mood, cinematic lighting and texture realism --v 7 --style raw --ar 16:9

Kreativität ist ein Gespräch

Viele warten auf Inspiration – aber sie kommt, wenn man sich selbst interviewt, wenn man sich begleiten lässt.

Deshalb mein Tipp: Nutze ChatGPT oder jedes andere LLM nicht nur als Tool, sondern als kreativen Sparringspartner. Dann werden deine Bilder zu Szenen, die bleiben.